«Анфилада стиля» Анны Ковалевской: Как создавать интерьеры на доверии и профессионализме

Анна, в вашем профессиональном багаже есть и опыт работы в строительстве, и дизайнерское образование. Как этот симбиоз работает на практике? Дает ли техническая база большую свободу для реализации идей или, наоборот, знание «как это устроено» иногда ограничивает художника в вас?

Я работаю в сфере продаж строительных материалов и в строительстве уже много лет. Техническая база наращивалась десятилетиями, и я до сих пор учусь: новые материалы и технологии постоянно нас удивляют. Когда есть опыт, ошибок в реализации можно избежать — ты уже не летаешь в облаках и чётко понимаешь, чем занимаешься.

Вы упомянули, что с детства вас восхищали люди-созидатели. Помните ли вы тот переломный момент или конкретный эпизод, когда вы поняли: «Я больше не наблюдатель, теперь я тоже создаю»?
После окончания школы я поступила в университет и одновременно начала работать в сфере строительных материалов. Именно тогда я почувствовала себя самостоятельной, и начался путь творчества: сейчас я создаю гармоничные пространства и получаю удовольствие от процесса и результата.

Победа в «Дальневосточной премии дизайнеров интерьера 2025» — это серьёзное признание. Проект-победитель (квартира до 120 м²) — чем он стал особенным лично для вас? Какую историю вы хотели рассказать этим интерьером?

Как только я вошла в эти апартаменты на этапе снятия замеров, сразу обратила внимание на потрясающий вид из окна: город с Золотым мостом. Квартира оказалась очень светлой и солнечной, поэтому моя задача заключалась в создании современного пространства с оригинальной планировкой, где этот шикарный пейзаж будет виден из каждой зоны. Так и родилась концепция «Анфилада Стиля».

Вы часто работаете над проектами «под ключ», когда клиент заходит уже в готовую квартиру с тапочками в прихожей. Это требует колоссального доверия. Как вы выстраиваете эту психологическую связь, чтобы заказчик мог полностью отпустить контроль?

Работа «под ключ» — нечастый опыт, но он очень ценен: здесь ключевым аспектом является доверие клиента. Бывает, что проекты приходят по рекомендации, что, безусловно, приятно, а часто это долгий путь построения взаимодействия. Помогают многие навыки, вплоть до психологии: умение слышать заказчика и выполнять его пожелания. Когда налажен контакт и виден результат последовательной работы, наступает доверие.

Все знают, что дизайн — это красивая картинка, а стройка — это суровая реальность. Учитывая ваш огромный опыт в строительстве, какие «подводные камни» вы видите там, где их не замечают другие дизайнеры? Как вы выстраиваете диалог со строителями, чтобы они вас слышали?

Чтобы дизайнер наладил продуктивные отношения со строителями, необходимо поддерживать регулярную коммуникацию, уважать опыт подрядчиков и тщательно документировать все решения. Следует обеспечивать максимально подробные рабочие чертежи, общаться через прораба, фиксировать изменения в проекте и не допускать снижения качества работ.

Среди ваших проектов есть и загородные дома, и апартаменты в центре. Где вам, как творцу, дышится свободнее — в жёстких рамках городской квартиры или в просторе загородного дома?

Дизайн загородного дома имеет преимущества перед квартирным за счёт полной свободы планировки: отсутствуют ограничения по «мокрым зонам», можно создавать уникальный экстерьер и ландшафт. В отличие от квартиры, дом позволяет проектировать высокие потолки, панорамные окна, террасы, камины и гаражи, обеспечивая уединение, тишину и индивидуальный стиль, не зависящий от соседей или управляющей компании.

Вы говорите о тренде на персонализацию и смешение эпох. Эклектика — один из самых сложных жанров, где легко скатиться в хаос. В чём ваш секрет баланса? Как подружить винтажный комод и современный минимализм так, чтобы всё выглядело цельно?

Сегодня детали советского интерьера обретают популярность. Мебель, сохранившуюся с тех времён, необязательно выбрасывать: достаточно её обновить, и интерьер станет уникальным. Предметы старины можно вписать практически в любую по стилю обстановку. Что касается расстановки, можно воспользоваться правилом: 80% мебели современной, 20% — винтажной. Например, деревянный комод с естественными потертостями отлично смотрится рядом с современным стеклянным столиком: это создаёт интересный контраст и подчёркивает оба стиля. Чтобы винтажная мебель не «терялась», определите акценты: один яркий антикварный предмет может стать центром внимания в комнате с минималистичным интерьером, а холодные металлические элементы будут стильно контрастировать с тёплым деревом и мягкой ретромебелью. Дизайнеру важно следить за актуальными тенденциями в цветах, материалах, выборе мебели и освещении, но не бояться адаптировать тренды под особенности пространства и пожелания заказчика.

Сегодня много говорят о «тактильности» интерьера. Мы живем в эпоху цифровых картинок, но вы делаете акцент на материалах. Почему для современного человека так важно не только видеть свой дом, но и «чувствовать» его на ощупь?

Тактильность в интерьере — это способность пространства воздействовать на ощущения человека через прикосновения, фактуру материалов, их температуру и плотность. Она создаёт ощущение уюта, служит «антистрессом» и делает жилое пространство осязаемым, превращая интерьер в «диалог» с нашим телом. Среди ключевых приёмов тактильности — натуральное дерево и грубая штукатурка, бархатистая обивка и мягкие ковры, гладкий камень и натуральный лен. Важна игра контрастов — сочетание шероховатого и глянцевого, холодного и тёплого (например, металла и дерева). Тактильные поверхности помогают расслабиться, восстановить силы и успокоить нервы. «Живой» интерьер подразумевает использование материалов с природными несовершенствами: рисунок дерева или камня создают уют и подлинность.

Вы упомянули, что важно не бояться ошибаться и проявляться. Были ли в вашей практике ошибка или смелое решение, которые сначала казались рискованным, но в итоге стали главной фишкой интерьера?

Я часто использую в своих проектах смелые решения, для меня это — проявление индивидуальности. Например, «под ключ» — тоже смелое решение, когда вся ответственность за реализацию лежит на мне. Часто я применяю сложные планировочные приёмы: ломаю привычное пространство, чтобы создать ощущение лёгкости и воздуха; использую дорогие хрупкие материалы, что, конечно, сопряжено со сложностями при транспортировке и монтаже. Но с хорошей командой всё становится немного проще.

У вас нет кумиров, и вы говорите о важности «насмотренности». Как вы фильтруете поток информации? Где ищете источники вдохновения, когда кажется, что все идеи уже придуманы, — в путешествиях, в искусстве или в тишине?

Вдохновение везде: меня очаровывает архитектура XX века, особенно новаторы-модернисты и поклонники интернационального стиля. Меня вдохновляют путешествия, чтение книг, природа и общение с интересными людьми — ведь дизайн связан с психологией, эмпатией и требует концентрации. Поэтому очень важно уметь сохранять внутренний баланс и не перегружаться информацией.

Быть вовлечённым в современность — один из ваших принципов. Как дизайнеру не «забронзоветь» в своём стиле и оставаться актуальным спустя 10–15 лет работы?

Чтобы не «забронзоветь» в своём стиле, дизайнер должен следить за трендами, практиковаться, общаться с коллегами и экспертами, постоянно развиваться и учиться. Коммуникация с коллегами помогает узнавать о новых тенденциях, получать обратную связь по своим работам и осваивать новые приёмы. Посещение лекций, вебинаров и мастермайндов расширяет круг общения и знаний. Участие в конкурсах, совместных проектах, публикациях в интерьерных журналах и на выставках помогает «набить руку», работать в рамках. чётких сроков и сохранять актуальность.

Если бы вы могли построить «дом мечты» для себя, без оглядки на бюджет, тренды и мнение окружающих, каким бы он был? Что в этом пространстве было бы главным?

Я более десяти лет прожила в загородном доме и прекрасно знаю все его «подводные камни». Сейчас мой идеал — тихое место с потрясающим видом на море, свободной планировкой и высокими потолками, с большим количеством панорамных окон. Один из ключевых моментов — ориентация дома относительно сторон света и условий участка. Правильное расположение здания обеспечивает не только комфорт — учёт солнца, теплообмена, вентиляции и защиты от непогоды, — но и снижает эксплуатационные расходы. Каждое помещение будет спланировано по тем же принципам. Интерьер дома станет продолжением архитектуры: это гармоничное сочетание функциональности, качества материалов, продуманного освещения и индивидуального стиля. Проект будет включать использование современных технологий, «умных» решений и высокий уровень эстетики.