Гия Эрадзе: «Цирк — это не работа, цирк — это образ жизни»

Во Владивостокском цирке Заслуженный артист России Гия Эрадзе представит новое грандиозное шоу «Бурлеск» — настоящую жемчужину Российской государственной цирковой компании, созданную на основе номеров, покоривших Княжеский дом Монако, премьера которого состоялась 10 июня в столице Приморья. Гастроли продлятся все лето.

Впервые «Бурлеск» был презентован на манеже Московского цирка Никулина на Цветном бульваре и собирал аншлаги в столичном цирке целый год! Такой успех ждал артистов после триумфальной победы на 43-м Международном цирковом фестивале в Монако, где они завоевали главную цирковую награду мира — «Золотого клоуна». Покорив сердца жителей и гостей столицы, коллектив отправился в большой всероссийский тур. Уже два года новый проект с большим успехом гастролирует по стране, собирая аншлаги и восторженные отзывы зрителей. Этим летом проводятся гастроли во Владивостоке. Приморская публика хорошо знакома с творчеством Гии Эрадзе, и ей предлагается посетить новое грандиозное шоу заслуженного артиста России. В этом выступлении зрителю предлагается увидеть много нового: экзотический аттракцион «Африка», зажигательную русскую кадриль и бесстрашных акробатов на встречных качелях, ловких жонглеров на стрелах, сказочный «Пегас», страстное танго гимнастов на турниках, бронзовые скульптуры… И еще много интересных номеров поразят владивостокскую публику. 

Вы завоевали награду «Золотой клоун» на 43-м Международном цирковом фестивале в Монако. Как вы считаете, что именно помогло получить такую награду? Ожидали ли вы ее?

Мы принимали участие в 43-й фестивале в Монте-Карло (Монако) как артисты российской компании «Росгосцирк» и продюсерского центра «Королевский цирк Гии Эрадзе». За 43 года фестиваля в Монте-Карло, который проходит под руководством принцессы Стефании, наша страна впервые получила высшую награду — «Золотой клоун» — как коллектив «Королевский цирк». Для нас стала очень значимой эта награда, ведь это высшая награда в цирковом искусстве, а цирковой фестиваль в Монте-Карло — один из самых престижных фестивалей в цирковом мире. Мы готовились к этому фестивалю очень долго и подготовили множество отдельных номеров, которые создавались достаточно долго. Это был и конный аттракцион «Джигиты на лошадях «Русь»; это был иллюзионный аттракцион «Групповая трансформация «Фаберже» под музыку Чайковского — единственная в мире. Мы поехали большим составом, специально до фестиваля подготовили огромное начало, парад, финал, а также уникальный балет «Королевского цирка», артистов российской компании «Росгосцирк». Нас было больше 70 человек, и мы понимали, что представляем не только российскую компанию «Росгосцирк» и продюсерский центр «Королевский цирк», но и всю нашу страну на этом уникальном фестивале. И мы очень рады, что завоевали эту высшую награду и привезли ее в нашу страну.

Расскажите об уникальности номера. Чем определяется сложность цирковых номеров? Обязательно ли наличие сложных акробатических элементов в номере? Или визуальный образ артиста важнее?

Основа цирка — это трюк. Трюк во главе всего, а уже к трюковой базе режиссеры-постановщики создают номера. Сегодня совершенно другое поколение, сегодня создаются совершенно другие номера, не такие, как это было в советском цирке. Тот, советский, цирк я очень люблю, потому что в него я влюбился и пришел в 11 лет. На базе советского цирка у нас есть наша школа, а русский цирк был, есть и будет самым сильным цирком в мире. Сегодня на базе трюковой части артистов создаются уникальные номера в современном ключе.

Как происходит отбор артистов и номеров в ваши шоу? Сколько человек работают «за манежем» на шоу?

Отбор артистов происходит согласно спектаклю. На сегодняшний день мы делаем в цирке шоу. Есть тематические спектакли, поэтому согласно сценарию и стилистике шоу мы подбираем соответствующие номера либо делаем под это шоу. И конечно, в шоу должны быть разные жанры, особенно в моих шоу очень много групповых номеров, потому что цирк — это всегда масштабно. Я люблю тот большой советский цирк, я еще раз повторю, я в него пришел в детстве, я всегда создаю большие труппы, у меня всегда большие коллективы (по 120–130 человек), всегда очень много животных, потому что животные — это основа нашего цирка, это традиция, это, в конце концов, наша русская традиция. Самые великие дрессировщики, чьи имена можно перечислять бесконечно: Бугримова, Назарова, Запашные, Дуровы, Филатовы и так далее, — это уникальные советские артисты, многие из них до сегодняшнего дня работают и продолжают успешно гастролировать. Поэтому животные в цирке у нас всегда были, есть и, надеюсь, будут. И в нашем шоу, в любом спектакле — большое количество разнообразных животных, больших групповых номеров. Безусловно, цирка не может быть без клоунов, без воздушных гимнастов, ну, и конечно, акробатов, гимнастов и других цирковых артистов.

Поддержка и любовь зрителей играют большую роль при выступлении или вы просто выполняете свою работу?

Все, что мы делаем, — во имя зрителя. Признание зрителя — это высшая похвала для меня как для художественного руководителя, продюсера наших цирковых трупп. Когда я выхожу на манеж и слышу аплодисменты зала, и тем более когда зал стоя аплодирует в финале спектакля нашим артистам — это меня вдохновляет на создание нового. Мы никогда не останавливаемся на достигнутом, всегда развиваемся и стремимся все выше и выше, а также создаем все новое и новое. Это творческий процесс, процесс бесконечный. Конечно, все, что мы делаем, мы делаем только ради зрителя.

Цирк — это совершенно не работа, цирк — это образ жизни. Поэтому люди, которые приходят сюда и остаются в нем, искренне любят цирк, и я знаю точно, что в моем коллективе — фанаты своего дела, абсолютные фанаты. Мы много чего пережили, я думаю, что и дальше будут определенные сложности, потому что цирк — это не так просто, ведь цирк — это постоянные гастроли, жизнь на колесах, упаковки, распаковки, переезды и так далее. Но мы искренне любим цирк и всегда стараемся показать хороший, настоящий, профессиональный цирк. Сегодня любое шоу Гии Эрадзе (неважно, как оно называется: «Песчаная сказка», «Королевский цирк», шоу «Бурлеск», шоу «Пять континентов» — легендарное шоу, которое создавалось здесь, на манеже Владивостока, 23 года назад) — это знак качества, и зритель это знает. Зритель голосует рублем, и мы работаем с полной, стопроцентной отдачей.

Сколько в среднем затрачивается часов на отработку одного номера, прежде чем выпустить его на широкого зрителя?

Ни в коем случае не часов, а лет! Годы уходят на создание номера или аттракциона — в зависимости от того, какой аттракцион и какой номер. Если это номер с животными, то может уйти несколько лет на создание аттракциона, а номера делаются годами. Это большой, тяжелый труд.

Насколько цирковое искусство про бизнес и деньги? Или все же цирк — это про смысл жизни и идею?

Про смысл жизни и идею. Как я уже сказал, цирк — это не работа, цирк — это образ жизни. Поэтому люди, которые остаются в цирке и работают, понимают, на что они идут, они посвящают жизнь цирковому искусству полностью и работают, потому что они просто искренне любят цирк и являются фанатами своего дела.

текст: Диана Чекан в редакции Дмитрия Андронкина